WYKORZYSTANIE UMIEJETNOŚCI TEATRALNYCH W BIZNESIE

Zapytaj o to szkolenie

Poruszane zagadnienia:

Pomiędzy teatrem a biznesem istnieje bardzo dużo podobieństw. Teatralna jest już sama sytuacja spotkania sprzedawcy (kontrahenta) z klientem. Jeden jest widzem a drugi aktorem. Każdy aktor musi być skuteczny, jeżeli chce przekonać widza do swojej roli. W tym celu stosuje określone techniki perswazji, konieczne, aby osiągnąć określony i założony efekt. Jednak nawet najlepszy aktor nie odnajdzie skuteczności, jeżeli nie sięgnie po swoje naturalne predyspozycje i umiejętności. Jeżeli z jednej strony; nie zadba o cel swojej gry, a z drugiej nie zdobędzie koniecznego do jej realizacji warsztatu. To ciało i głos aktora są tutaj najbardziej istotne. Umiejętność panowania nad własną mimiką, głosem i ciałem gwarantuje sukces.

Elementy pracy z głosem, indywidualną ekspresją, prezentacją, prowadzone przez reżysera teatralnego pozwolą na spotkanie z własnymi możliwościami i ograniczeniami, dzięki czemu przyczynią się do zwiększenia własnego potencjału twórczego oraz biznesowej skuteczności.

Pamiętajmy, że to właśnie reżyser wyznaczając aktorowi cele i kierunki, wskazując jak ma używać swojego głosu i ciała, pomaga mu uzyskać zamierzony efekt.

Elementy ćwiczeń teatralnych wykorzystanych podczas szkolenia pozwolą również zwrócić uwagę na gest, słowo i siłę ekspresji w komunikacji interpersonalnej.

Szkolenie ma charakter kompleksowy. Poprzez udział w ćwiczeniach z zakresu komunikacji, prezentacji, uruchomienia własnej ekspresji, jako skutecznego instrumentu komunikacji, takiego uruchomienia głosu, aby być bardziej interesującym dla odbiorców i zabawy teatralnej uczestnicy nabędą umiejętności skutecznego wywierania określonego wpływu na odbiorcę.

Cel szkolenia:

• Nauka formułowania i dobierania środków przekazu w zależności od słuchaczy miejsca i celu.
• Trening pozytywnej prezentacji i odporności na ekspozycję społeczną.
• Nauka komunikacji interpersonalnej – zdobywanie umiejętności integrowania grupy, a także kształtowania jej liderów.
• Pogłębianie relacji między uczestnikami szkolenia.
• Ukazanie takich narzędzi komunikacyjnych, które powodują wywieranie określonego wrażenia na odbiorcy.
• Pokonanie barier komunikacyjnych.
• Uruchomienie własnej ekspresji, jako skutecznego instrumentu komunikacji.

• Uruchomienie głosu, tak, aby być bardziej interesującym dla odbiorców.

• Uzyskanie przez uczestników szkolenia takiego poziomu świadomości funkcjonowania własnego głosu, który doprowadzi do swobodnego nim operowania.  

• Zintegrowanie grupy i pogłębienie wzajemnego zaufania pomiędzy uczestnikami warsztatu. 

 

• Nauka umiejętności radzenia sobie ze stresem.

 

• Poznanie procesu komunikacji, po to, aby umiejętnie przekazywać informacje, prowadzić rozmowy, funkcjonować w zespołach i przekonywać do swoich racji.

Program:

Część 1.Ćwiczenia integracyjno-poznawcze

Cele ogólne:

• Pokonywanie barier komunikacyjnych.
• Pogłębianie relacji między uczestnikami szkolenia.
• Budowanie pomostu pomiędzy zawodowymi i prywatnymi celami                                                 (lub zainteresowaniami) uczestników.
• Budowanie poczucia stabilności i bezpieczeństwa w pracy.

Poprzez wykonywanie najprostszych ćwiczeń ruchowych opartych o wzajemne zaufanie i zabawę z rytmem uczestnicy nabiorą do siebie zaufania co przyczyni się do pełniejszego wykorzystania ich własnych możliwości i umiejętności w kolejnych blokach szkolenia.

Część  2. Warsztat aktorski / doskonalenie umiejętności wywierania wpływu

• Pokazanie podobieństw pomiędzy sytuacją teatralną a sytuacją biznesową
• Skuteczność aktora a skuteczność negocjatora/sprzedawcy
• Jak wykorzystać i uruchomić własną ekspresję w celu uzyskania zamierzonego efektu
• Umiejętność panowania nad ciałem i głosem jako determinanty sukcesu

Poprzez wykonanie ćwiczeń wprowadzających z zakresu emisji głosu, uruchomienia indywidualnej ekspresji, uczestnicy poznają podstawy pracy scenicznej oraz dostrzegą podobieństwa pomiędzy sytuacją teatralną a spotkaniem z klientem (odbiorcą).

Część 3. Głos jako narzędzie ekspresji

• Prawidłowe używanie głosu
• Główne elementy pracy nad głosem
• Barwa, wysokość oraz głośność – odbicie naszych emocji oraz wskaźnik naszego stanu psychicznego i fizycznego samopoczucia

Praktyczna część warsztatu koncentrować się będzie wokół:

• Poznania podstawowych ćwiczeń oddechowych
• Nauki świadomego używania oddechu przeponowego
• Pokazania, jak wykorzystywanie technik relaksacji może pozytywnie wpłynąć na rozwijanie możliwości głosowych.
• Kreatywnego podejście do własnego głosu: odkrywania ukrytych możliwości i skali swojego głosu.
• Wykonywania ćwiczeń rytmicznych, budowania prostych struktur wokalnych.

Część  4. Przekaz – ciało – głos

• Jak używać głosu, tak aby usprawnić codzienną komunikację.

• Jak różnicować wysokość głosu tak aby słuchacze chcieli nas słuchać i dobrze rozumieli nasz komunikat

• Jak zmieniać tempo mówienia oraz dostosowywać je do sytuacji

• Jak dostosowywać barwę głosu do wypowiadanej treści.

• Jak uzyskać odpowiednią siłę głosu

• Jak pracować nad intonacją tak, aby brzmieć pewnie i przekonywująco

Uczestnicy poprzez wykonywane ćwiczenia nauczą się  uruchamiać głos, tak aby być bardziej interesującym i wiarygodnym dla odbiorców, czyli:

• Uzyskają świadomości własnych błędów artykulacyjnych (ćwiczenia dykcyjne).

• Nauczą się co zrobić, aby głos „nie drżał” i uzyskał odpowiednią do sytuacji i otoczenia „donośność” (ćwiczenia z emisji głosu).

• Uzyskają taki poziomu świadomości funkcjonowania własnego głosu, który doprowadzi do swobodnego nim operowania.

Część  5. Komunikacja niewerbalna

• Czym jest mowa ciała i jakie niewerbalne znaki odbieramy?
• Jak mowa ciała zdradza emocje i myśli
• Pochodzenie sygnałów niewerbalnych
• Uniwersalne gesty
• Czy można oszukać mowę ciała?
• Ruch ciała jako przekaźnik uczuć i myśli  - poszerzenie zasobu znaków komunikacji kinetycznej oraz rozszerzenie pola ich działania (jak różnorodnie używać gestów) 

• Reguły mowy ciała, ich znaczenie i oddziaływanie w określonych sytuacjach Jaki wpływ ma dostrojenie/dostosowanie się do rytmu i tempa drugiej osoby podczas kontaktu interpersonalnego
• Aktorskie techniki posługiwania się komunikacją niewerbalną w celu wzmocnienia przekazu.

Tematyka ćwiczeń:

• Ćwiczenia likwidujące zahamowania w posługiwaniu się mową ciała,
• Ćwiczenia w odbieraniu mowy ciała,
• Ćwiczenia zapoznające z gestykulacją,
• Ćwiczenia uświadamiające podział ról,
• Ćwiczenia komunikacji ruchowej. 

Część 6.Terytoria i przestrzeń osobista

• Świadomość własnych zachowań i emocji w sytuacji nawiązywania kontaktu,
• Poszukiwanie skutecznych strategii nawiązywania kontaktu
• Wpływ czynników kulturowych na zachowywanie dystansu
• Nasze granice w zakresie kontaktu z drugim człowiekiem:

-       Strefa intymna

-       Strefa osobista

-       Strefa społeczna

-       Strefa publiczna

Efektem przeprowadzanych ćwiczeń w grupach 2-3 osobowych jest rozwinięcie umiejętności nawiązywanie kontaktu interpersonalnego oraz budowania partnerskich i podmiotowych relacji opartych na zasadzie poszanowania granic zarówno własnych jak i odbiorcy.

Część 7. Skuteczna prezentacja

• Ukazanie analogii pomiędzy budowaniem roli a przygotowywaniem się do wystąpienia/prezentacji.
• Siła słowa, gestu i ekspresji w pozyskaniu i utrzymaniu uwagi widzów/słuchaczy
• Dostosowanie prezentacji do potrzeb odbiorców/wyznaczanie roli audytorium.
• Wykorzystanie zdobytych umiejętności aktorskich w docieraniu do 3 kanałów odbioru informacji – wzrokowego, słuchowego i kinestetycznego.
• Pokonywanie barier przy prowadzeniu prezentacji. Aktorskie metody radzenia sobie z tremą przed wystąpieniem.
• Praca nad przygotowaniem „pełnego obrazu” wystąpienia - próba generalna.

W części praktycznej moduł koncentrował się będzie na ukazaniu poszczególnych etapów budowania roli pomocnych podczas przygotowywania się do prezentacji; omówienia możliwego sposobu wykorzystania głosu i ciała, opisania emocji, które powinny pojawić się u słuchaczy. 

Wykorzystane zostaną ćwiczenia związane z mową ciała i głosem pomocne w pozyskaniu i utrzymania uwagi słuchaczy.

Uczestnicy zostaną poproszeni o przygotowanie krótkich wystąpień na zadany temat – z pomocą prowadzącego wspólnie ustalone zostaną podstawowe zadania aktorskie, które mogą wzmocnić przekaz prezentacji.

W tej części bloku przeprowadzone zostaną również ćwiczenia z zakresu umiejętności koncentracji i rozluźniania pomocne w opanowaniu stresu związanego z wystąpieniem.

 

Certyfikaty:

tak

Grupa docelowa:

Grupą docelową szkolenia są zarówno pracownicy szczebla menedżerskiego jak i operacyjnego, obszaru sprzedaży, HR, PR, lektorzy oraz osoby, które z racji swojego zawodu czy stanowiska prowadzą prezentacje produktów i usług, a także przedstawiają plany i zadania, prowadzą zebrania i szkolenia. Szkolenie adresowane jest również do osób, które chcą uruchomić własny potencjał twórczy, rozbudzić wrażliwość artystyczną, wyobraźnię i kreatywność.

 

Materiały szkoleniowe:

tak

Co zawiera cena:

materialy szkoleniowe, lunch, przerwy kawowe, konsultacje przez e-mail z treneremn przez 2 tygodnie od zakończenia szkolenia

Poziom zaawansowania:

podstawowy